Reseña de "Comerás flores" de Lucía Solla Sobral

 

Título: Comerás flores

Autora: Lucía Solla Sobral

Editorial: Libros del Asteroide 

Fecha de publicación original: septiembre de 2025 

Número de páginas: 248 

 

Llegué a este libro a través de los medios de comunicación y de las redes sociales. A pesar de haber recibido el Premio Ojo Crítico de Narrativa 2025, el Premio Cálamo al Libro del Año 2025 y haber sido finalista del XXI Premio Dulce Chacón 2026 en la categoría de Narrativa Española, ha llegado a recibir críticas muy positivas y muy negativas, casi feroces podríamos decir. Todo ello suscitó mi interés por leerlo y, la verdad, es que me ha gustado mucho.

No entiendo que se le achaque superficialidad, ya que retrata una situación vivida por una chica de hoy en día, inmersa en una sociedad tan superficial como la que nos rodea, en la que nunca se va al fondo de las cosas, sino a lo que muestran las redes sociales; y tampoco entiendo que se tilde a este relato de "novela para adolescentes" por su "baja dificultad", olvidándose de que la buena literatura no tiene por qué ser difícil de leer si está escrita con una técnica y un lenguaje aparentemente sencillos que, en realidad, no lo son, radicando ahí, precisamente, su valor. Además de estar perfectamente integrados la manera de contar con lo que nos quiere transmitir -no podemos olvidar que la protagonista mezcla temas, sensaciones y recuerdos en un momento emocional especialmente duro para ella-, el lenguaje utilizado es poético y sutil y el relato se va complicando a medida que avanza: lo que en principio parece una relación tóxica entre un cuarentón y una veinteañera, termina convirtiéndose en una auténtica pesadilla para la joven que le llega a provocar bulimia.

El argumento gira en torno a Marina, una joven de 25 años que no ha resuelto el duelo por la muerte de su padre, que se enamora de Jaime, un hombre veinte años mayor que ella. Marina, recién graduada, independizada de su familia, con un grupo de amigos con el que sale y se divierte, que trabaja en precario y ha mantenido relaciones de pareja aburridas, cree encontrar el amor de su vida en Jaime, un hombre mayor que dice haber conocido a su padre, triunfador, divorciado y con una hija, Jimena, de la misma edad que ella. Tras un breve período de tiempo, Marina se traslada a vivir con Jaime a la casa de este -la casa más bonita que ella ha visto- en la que cree que va a encontrar la felicidad. Pero las cosas se van torciendo poco a poco: Jaime la separa de sus amigos, especialmente de Diana, su íntima amiga, que ve que este hombre no le conviene; la deslumbra con su soltura y con su poderío económico; le cambia su manera de vestir, regalándole ropa de talla grande; le modifica sus gustos gastronómicos (ella es vegana y él la obliga a comer carne); pone música de su exclusivo gusto en la casa; le censura sus salidas y entradas; le afea su comportamiento... llegándola a anular del todo con un sádico y calculado sistema de silencios, abandonos, gritos, portazos y velocidad de conducción desmedida. Ella lo sufre en silencio y su organismo estalla, hasta que un episodio agresivo de Jaime le hace ver que ya no puede más.

Hay pasajes muy hermosos, como aquellos en los que recuerda a su padre y uno que me ha llamado especialmente la atención: aquel en el que no es capaz de encontrar el momento más feliz de su vida. El ritmo de la narración es ágil, el lenguaje empleado es poético y los personajes están muy bien definidos. Los temas tratados son universales: el amor, el duelo, la violencia de género -en este caso psicológica y luz de gas-, la amistad, la familia, la independencia emocional; y su tratamiento refleja el mundo que estamos viviendo. Lectura muy recomendable. 

Reseña de "Maite" de Fernando Aramburu

 

Título: Maite

Autor: Fernando Aramburu

Editorial: Tusquets Editores 

Colección: Andanzas

Fecha de publicación original: 4 de marzo de 2026

Número de páginas: 344

Escuché la primera noticia sobre esta obra en Actualidad Cultural de Radio5, programa en el que se entrevistaba a su autor. Como había leído dos obras suyas -Patria y El niño-, ambas reseñadas en este blog [Leer aquí y aquí], me interesé en su lectura. He de decir que me ha defraudado totalmente, ya que no ha respondido a las expectativas que me había forjado en torno a ella. La conclusión que he sacado es que Fernando Aramburu tenía prisa por terminarla o la editorial le presionó para que la publicara porque tocaba hacerlo en este preciso momento. Si no, no me lo explico. El argumento gira en torno a la relación que existe entre Maite (la protagonista), su hermana Elene y la madre de ambas, Manoli, cuando Elene vuelve sola a San Sebastián desde Providence (Estados Unidos) donde reside con su marido americano y sus dos hijos, para visitar a su madre tras varios años de ausencia. La historia se enmarca en los días del secuestro y posterior asesinato del concejal del Partido Popular Miguel Ángel Blanco, tema que llega a obsesionar a Maite y le provoca varias visiones con este y su familia. En principio parece que el relato cuenta con ingredientes suficientes para pergeñar una buena novela, pero no es así puesto que el autor deja sin desarrollar varias subtramas de la historia como, por ejemplo, las misteriosas llamadas anónimas de una mujer advirtiendo a Maite sobre la infidelidad de su marido o la insistencia de Elene en que su hermana le envíe en Navidad un paquete con algunas de sus pertenencias a Providence en lugar de llevárselas ella misma en su viaje de vuelta. El desenlace es precipitado y está insuficientemente trabajado, algo que ocurre también con los personajes, que no están bien definidos ni sus conductas justificadas. Lectura perfectamente prescindible, a pesar de las autoentrevistas de Maite y de sus castillos.

Reseña de "El señor Fox" de Joyce Carol Oates

Título: El señor Fox

Autora: Joyce Carol Oates

Editorial: Alfaguara 

Fecha de publicación original: 25 de septiembre de 2025

Número de páginas: 720

Tras la lectura de Violación. Una historia de amor reseñada en este blog [Leer aquí], me apetecía leer otro libro de esta autora y El señor Fox se cruzó en mi camino. Se trata de  una magnífica novela protagonizada por un ser despreciable, el encantador profesor de Secundaria que da título a la novela, que tiene un lado oscuro: es un pedófilo que ha abusado de varias de sus alumnas en el presente y en el pasado sin que esto haya trascendido entre sus superiores ni entre sus colegas. Su cadáver aparece en una charca inundada de un parque natural cercano al prestigioso centro educativo en el que trabaja como docente y en un principio no se sabe si se trata de un suicidio o de un asesinato. La policía investiga concienzudamente este caso y hace hallazgos repugnantes en el pasado del profesor que parecen ser un buen motivo para haberle convertido en víctima de un asesinato. La lectura de ciertos pasajes se hace difícil por su dureza, pero la trama atrapa y el lector no quiere dejar de leer hasta averiguar qué ha ocurrido realmente. Los diferentes testimonios de los personajes que conocen a Francis Fox y los propios monólogos de este son los que ayudan a la policía y al lector a saber quién es verdaderamente este profesor pedófilo -un encantador de serpientes que enamora a sus amigas y a sus alumnas- y descubrir qué le ha pasado. Esos personajes están perfectamente definidos: la directora del centro, su sobrina, los profesores, la bibliotecaria, los encargados de la limpieza, las alumnas objeto de sus agresiones, el resto del alumnado, los padres, los policías encargados de la investigación... Maravilla la forma en que a través de ellos la autora disecciona y critica ferozmente la sociedad norteamericana, capaz de adorar a alguien a quien apenas conoce. El final es utópico y  sorprendente. El estilo es preciso, libre de florituras que distraigan la atención sobre lo importante, y adecuado perfectamente a cada personaje. A propósito de esto último, me han gustado especialmente las reflexiones de la mascota de la directora. Referencias continuas a Edgar Allan Poe, escritor importante en el desenlace de la trama. Libro de lectura muy recomendable. 

Reseña de "Guad" de Alfonso García-Ramos

 

Título: Guad

Autor: Alfonso García-Ramos

Editorial: Gobierno de Canarias. Viceconsejería de Cultura

Fecha de primera edición: 1971

Número de páginas: 168 (189 contando el prólogo de Gregorio Salvador)

Extraordinaria novela que hemos vuelto a leer al haberse dedicado el Día de Las Letras  Canarias 2026 a su autor, Alfonso García-Ramos. 

Desde su publicación, esta obra supuso una novedad en cuanto a técnica y temática dentro de la literatura canaria y no ha perdido su frescura ni su valor con el paso de los años, antes al contrario, se ha reconocido aún más si cabe su indudable calidad literaria. La lucha que el hombre mantiene con la naturaleza se personifica en Juan, un represaliado de la guerra civil que, tras cumplir condena, se traslada a Tenerife donde le espera su amigo Florentín, cabuquero como él, quien le ha conseguido trabajo en una galería de agua situada en un valle de la isla. La galería no ha dado agua todavía, por lo que los dos amigos y otros compañeros trabajarán a destajo para lograr sacarla. La historia se cuenta a través del testimonio de trece personajes en primera, segunda y tercera persona, entre los que se encuentran -además de los antes mencionados- Don Jesús (el cura relajado), Agustín (el aparejador), los carreteros Martín (el hombre de mar) y Manuel (luego alcalde), Marcos (el inocente), Antonia, don Roberto, don Fulgencio... Se trata de una novela coral en la que cada personaje aporta sus experiencias, impresiones, ilusiones, desengaños, miedos a un relato que mantiene muy atento al lector de principio a fin para conocer qué les ocurre. Temas como la explotación, los intereses, la manipulación, la corrupción, la ambición, la culpa, el arrepentimiento, las condiciones laborales, la tenacidad, el esfuerzo, el compañerismo, la solidaridad, la pobreza, la esperanza, la lucha de clases, la religión, la superstición aparecen en el desarrollo de la trama que tiene como trasfondo la difícil posguerra española. El estilo es impecable, certero, sin adornos que desvíen la atención y sin canarismos forzados que conviertan el relato en una novela costumbrista. De ahí su vigencia y su universalidad. Lectura muy recomendable. 

Reseña de "Las amantes de Mambrú" de Fabiola Gil Díaz

 

Título: Las amantes de Mambrú

Autora: Fabiola Gil Díaz

Editorial: Vereda 

Fecha de primera edición: Julio de 2025

Número de páginas: 249 

Primera obra de esta autora, que ha irrumpido con éxito en el panorama literario canario, llegando a su cuarta edición en menos de un año. Se trata de una novela costumbrista, sentimental -rosa más bien-, sin pretensiones, pero muy entretenida. Trata de la peripecia vital de Magnolia, una chica de clase trabajadora, que vive con sus padres y hermanos en Tamaraceite (Las Palmas de Gran Canaria), que espera a que su novio Ernesto se case con ella, tal como le prometió cuando se marchó con su familia a vivir a Tenerife dos años atrás. Un encuentro fortuito con un amigo de su padre provoca que se entere de que Ernesto tiene una novia en Tenerife con la que acudió a una vendimia. A partir de ahí empieza la historia, contando la reacción de Magnolia y las consecuencias que para ella tiene la noticia. Hay que tener en cuenta que la mayor parte del relato transcurre en los años 50 y que la situación de la mujer en esa época era muy distinta a la actual: en general dependiente económicamente de sus padres, poco instruida -de los hijos eran los varones los que estudiaban, mientras que las hembras se dedicaban a las tareas del hogar o a labores más "apropiadas" para ellas como coser o bordar-, supeditada a la autoridad paterna y con un único horizonte: casarse y crear una familia. Este es precisamente el plan de Magnolia, casarse con Ernesto e irse a vivir con él a la finca familiar de Tenerife, pero se verá truncado por el modo de actuar de su novio, juerguista y mujeriego, características ambas heredadas de su padre, Martín. Caridad es la novia que Ernesto tiene en Tenerife, con la que mantendrá una relación de doce años, que ella piensa terminará en matrimonio. No vamos a desvelar aquí por razones obvias qué  ocurre con estos tres personajes, pero sí diremos que se nos contarán hechos y sucesos relacionados con ellos acontecidos durante más de tres décadas; y que aparecerán muchos más personajes que intervienen en la historia, siendo las mujeres las que desempeñan un papel protagonista: Rosario, Margarita, Pino, Isabel... Los usos, costumbres y tradiciones canarios que aparecen con frecuencia a lo largo de la narración están muy bien documentados, si bien adolecen de cierta prolijidad que resta dinamismo al relato; lo mismo ocurre con las canciones relacionadas con algún episodio de la historia: resulta excesivo que se incluya íntegra la letra de las mismas. Notamos aciertos, como las conversaciones de los dos caballos de la familia, la aparición de algún difunto que jugará un papel fundamental en la trama o situaciones oníricas vividas por algunos personajes; pero también defectos, como el exceso de bodas, fiestas y verbenas, casualidades demasiado casuales y actitudes y gestos de algunos personajes muy difíciles de creer (por ejemplo, los de Rosario con Margarita). Tampoco resultan agradables las continuas pullas entre Magnolia y Pino, un tanto crueles. En cuanto al estilo, aparición algo forzada de numerosos canarismos. 

Reseña de "La hija del canibal" de Rosa Montero

 

Título: La hija del caníbal

Autora: Rosa Montero

Editorial: Espasa Calpe

Fecha de publicación: 1997 

Número de páginas: 432 

Segunda obra de esta autora que reseñamos en este blog; la anterior fue La buena suerte [Leer aquí]. La hija del caníbal es una novela que ganó el Premio Primavera de Novela en su primera edición en 1997, otorgado por la editorial Espasa Calpe y dotado con 15 millones de pesetas. La obra fue elegida por unanimidad por un jurado presidido por la escritora Ana María Matute.

El argumento gira en torno a Lucía, una mujer de cuarenta y dos años, que busca a su esposo Ramón, extrañamente desaparecido en el aeropuerto cuando ambos se disponen a coger un vuelo a Viena para pasar unas vacaciones. Mientras ella lo espera en la puerta del baño, él no sale, pasa el tiempo, lo busca y no logra encontrarlo, por lo que se ve obligada a  denunciar su desaparición. Se inicia así una delirante búsqueda en la que la acompañarán dos vecinos de su edificio: Félix, un anciano anarquista con un pasado ciertamente interesante; y Adrián, un joven con el que Lucía tendrá una aventura. Los tres personajes -de diferentes edades-  representan tres etapas del ser humano con sus características propias, que la autora logra hacer llegar a los lectores gracias a sus grandes dotes de observación: la experiencia, la duda y la pasión son los rasgos que los definen respectivamente. Juntos intentarán encontrar a Ramón ante la ineficacia de la investigación policial que no consigue obtener pista alguna. Sus pesquisas les llevarán a Holanda, donde establecen un contacto que les dará la oportunidad de conocer a personajes indeseables que se mueven en el mundo de las mafias, quienes les ayudarán a encontrar a Ramón, supuestamente secuestrado por una organización obrera. En el relato se alternan la investigación y la  búsqueda de Ramón con episodios del pasado de Félix -que cuenta su apasionante historia de exiliado anarquista retornado a España- con la atracción que siente Lucía por Adrián y la relación que mantiene con este. A destacar las reflexiones de Lucía sobre la edad, los cambios que sufre la mujer, la vejez, las relaciones de pareja y la maternidad; y los temas que se tratan: la corrupción, la incomunicación, la violencia, la amistad, la infidelidad, el engaño, la pasión, los ideales, la traición, la muerte. Interesante la libertad que se toma la narradora para dosificar y manipular la información que sobre sí misma ofrece a los lectores. Lectura muy recomendable. 

Reseña de "La verdad sobre el caso de Harry Quebert" de Joël Dicker

Título: La verdad sobre el caso de Harry Quebert

 

Autor: Joël Dicker

Editorial: DEBOLSILLO

Fecha de edición: Septiembre de 2012 (en francés), junio de 2013 (en español)

Número de páginas: 672

Segunda novela que leo de este autor; la primera fue la última que ha publicado, La muy catastrófica visita al zoo [Leer reseña aquí], alejada de su estilo y temática habituales. En esta ocasión sí se ajusta a las características de la novela negra por la que se ha hecho mundialmente famoso y, la verdad, es que no defrauda. Si bien el argumento es un poco delicado porque se adentra en las procelosas aguas del límite existente entre el amor y la pedofilia, la intriga atrapa al lector por los variados y complicados giros que da la trama, haciéndole difícil distinguir quién es el culpable de la desaparición y muerte de Nola Kellergan, una adolescente de quince años. Para ello entreteje varias historias de personajes relacionados con el trágico suceso, dotándoles de motivos suficientes para que cada uno de ellos pueda ser el responsable de esos espeluznantes hechos. Marcus Goldman, escritor novel que sufre la crisis de la página en blanco, será el encargado de descubrir la verdad para salvar la honra de su maestro y amigo, que consiguió la gloria con una novela inspirada en su historia de amor con la adolescente. Pero nada es lo que parece y eso es lo mejor de la novela, en la que se tocan temas tan vigentes como la manipulación, la corrupción, la ambición, las enfermedades mentales, la familia, el amor, la crueldad, las bandas juveniles, el dolor, la soledad, la falta de escrúpulos, las apariencias, el desengaño, la amistad y la generosidad. El mundo de los escritores y las editoriales no sale bien parado, ya que deja al descubierto su capacidad de engañar para obtener fama y dinero a costa de lo que sea sin tener en cuenta las consecuencias que esto puede acarrear. Muy interesante la forma de contar la historia alternando los tiempos: el presente y el pasado, reconstruyendo lo ocurrido treinta años antes de la aparición del cadáver de Nola. Un poco forzada parece la relación tan estrecha que existe entre los dos escritores, el maestro y el discípulo, cuando llevan tanto tiempo sin verse. A destacar el juicio paralelo ejercido por los medios de comunicación que convierten el caso en un circo mediático. Novela de lectura recomendable. 

Reseña de "Oxígeno" de Marta Jiménez Serrano

 

Título: Oxígeno

Autora: Marta Jiménez Serrano

Fecha de publicación: 8 de enero de 2026

Editorial: Alfaguara

Número de páginas: 160 

Llegué a este libro por casualidad. Después, a través de las redes, me he dado cuenta de que se ha convertido en un fenómeno editorial. De hecho, durante su presentación en el Espacio Fundación Telefónica Madrid celebrada el 14 de enero pasado, esto es, seis días después de que saliera a la venta, su editora comentó que en ese momento iba por la tercera edición.

La verdad es que se trata de una lectura muy atractiva. Lo que en principio podía reducirse a la narración de un accidente sufrido por la autora a causa de la negligencia de su casera se convierte en un relato literario estremecedor. Gracias a la habilidad en el uso de la técnica -más allá de la mera experiencia vivida por la narradora-autora- a base de retrospecciones, anticipaciones e inclusión de numerosos casos de fallecimientos ocurridos a causa de la intoxicación por monóxido de carbono y entrevistas a personajes reales que participaron en su evacuación y posterior recuperación, el libro adquiere un valor literario fuera de toda duda. Tiene una estructura bien definida: comienza con Marta desmayada en el suelo de su cuarto de baño y termina cuando abre los ojos en la ambulancia que la traslada al hospital. Trata temas de actualidad, como el problema del acceso a la vivienda, la avaricia de los caseros, la sumisión de los inquilinos, la responsabilidad a la hora de afrontar situaciones extremas, las múltiples mudanzas que tienen que realizar los jóvenes hasta conseguir crear un verdadero hogar, los sueldos bajos no inversamente proporcionales a la titulación académica, las dificultades a la hora de intentar publicar un libro, etc. Y a todos estos se suman los recuerdos de la infancia, el papel de los abuelos, la lucha contra la enfermedad, los excesos de la juventud, la vida en pareja y la muerte. Destacan los personajes que protagonizan la trama: Marta, Juan, su mascota Canapé y la casera, verdadera culpable del accidente que casi acaba en tragedia. Marta no recuerda prácticamente nada de lo sucedido a partir de su desmayo hasta que despierta. Durante este tiempo le viene a la memoria su madre, que también se desmayó cuando ella era pequeña -en dos ocasiones-, fue llevada al hospital y sobrevivió en ambas. Lucha por dejarse ir, pero Juan -su pareja- se lo impide no permitiéndole que se duerma. Juan, que también está intoxicado por la mala combustión de la caldera, pero que no llega al extremo de Marta porque baja a comprar y respira aire puro, se desespera llamando a su compañera mientras llega la ambulancia. Canapé, el gato de la pareja, que nota algo raro en el ambiente y se esconde en el punto más alejado del foco de monóxido de carbono, y que los recibe aliviado y zalamero cuando regresan del hospital. Y la casera, que se exime de cualquier responsabilidad y se niega a indemnizar a sus inquilinos a pesar de la negligencia con la que ha actuado al no revisar la caldera, mostrando una actitud distante y nada empática, preocupada solo por zanjar de forma rápida la situación que ella misma ha posibilitado. Libro, en fin, para leer y reflexionar sobre el mundo que hemos construido.

Reseña de "Espejo roto" de Mercé Rodoreda

 

Título: Espejo roto

Autora: Mercé Rodoreda

Editorial: Seix Barral

Fecha de edición:  Original publicada en catalán, 1974. Edición de Seix Barral, 17 de septiembre de 2025 

Número de páginas: 416

Mercé Rodoreda se hizo muy popular con una de sus novelas, La plaza del diamante, llevada a las pantallas en una serie de televisión. Esta popularidad oscureció el resto de su producción, no menos interesante -Aloma, Espejo roto o Jardín junto al mar, por poner algunos ejemplos- que en la actualidad está empezando a ser justamente valorada.

La edición que hemos manejado se completa con dos prólogos: uno, elaborado por la escritora Rosa Montero y otro, escrito por la propia Rodoreda, en el que reflexiona sobre sus obras y cuenta cuál fue la génesis de esta: cómo la escribió, la dejó y la volvió a retomar, cómo creó sus personajes y cuál es la clave principal de la misma: el asesinato del pequeño Jaume por sus hermanos. El argumento de la novela gira en torno a la familia Valldaura y se extiende desde principios del siglo XX hasta el fin de la Guerra Civil. Su protagonista es Teresa, una chica de origen humilde que tiene un hijo de soltera y que se casa con el acaudalado anciano Nicolau Rovira. Al morir este, Teresa se vuelve a casar, esta vez con Salvador Valldaura, sentimentalmente marcado por un amor anterior, con el que forma una de las familias más aristocráticas de Barcelona cuya historia recrea la novela, desde la época de su esplendor hasta su decadencia. Muy importantes son los personajes femeninos, como la propia Teresa Goday (la matriarca), Armanda (criada de la familia), María (hija ilegítima de Eladi Farriols, el yerno de Teresa), Sofía (hija de Teresa). El espacio -el chalet donde reside la familia y sobre todo su jardín- desempeña un papel fundamental en la trama. La historia de la familia se narra desde múltiples puntos de vista, desde las vivencias y recuerdos de los personajes. Llegados a este punto conviene destacar el personaje que aparece en las páginas finales del libro, que constituye una sorpresa para el lector por su identidad, por simbolizar la decadencia y el final de la saga familiar y por la modernidad que implica incluir su testimonio en la novela, en la que se integra perfectamente. Además de los personajes que hemos destacado, aparecen otros muy importantes a lo largo del relato: las criadas, el notario Amadeu Riera -amante de Teresa-, Ramón, Eulalia, Rafael, Pilar Segura... Según la autora, en su novela muere mucha gente, los personajes se enamoran de quien no deben "y quien está falto de amor busca que se lo den a cualquier precio: en una hora o en un momento", y la mayoría guarda un secreto. Una novela fascinante con un lenguaje poético a la vez que preciso y con una gran variedad de temas tratados con delicadeza: infidelidad, incesto, sexualidad, guerra, clasismo, crueldad, amor, desengaño, riqueza, infelicidad, engaño, celos. Lectura muy recomendable. 

"La llamada. Un retrato" de Leila Guerriero

 

Título: La llamada. Un retrato

Autora: Leila Guerriero 

Editorial: Anagrama

Fecha de publicación: 2024 

Número de páginas: 432 

Llegué a este libro por su autora, una periodista, columnista y escritora argentina muy conocida en nuestro país. Me gustan mucho sus artículos y sus intervenciones semanales en la Cadena SER, y cuando me enteré de que lo publicaba, me interesó por el tema que trataba: la historia de Silvia Labayru, una mujer secuestrada por la represión argentina cuando tenía 20 años y estaba embarazada. Sorprendentemente para sus compañeros montoneros militantes, sobrevivió a su secuestro y, por ello, fue rechazada, criticada y despreciada. No entendían cómo había logrado sobrevivir, alternar con sus secuestradores, conservar a su hija y visitar la casa de su padre estando retenida, cuando de los cinco mil detenidos en las dependencias de la ESMA -lugar en el que ella permaneció durante su secuestro- durante la dictadura argentina, solo lograron sobrevivir doscientos. La duda y la sospecha de colaboración con el régimen, gracias a su posible delación o señalamiento, se cernieron sobre ella, a pesar de que fue torturada, humillada y violada de forma reiterada. 

La autora mantiene una serie entrevistas con ella durante un año y siete meses entre 2021 y 2023, a fin de reconstruir ese período de su peripecia vital. Pero no se limita a entrevistarla solo a ella, sino a familiares y amigos que han jugado un papel fundamental en su vida: maridos, parejas, hijos, compañeros de militancia, compañeras de secuestro que también consiguieron sobrevivir... Con todo ello ofrece al lector la historia contada por la protagonista -que elude o cambia intencionadamente o no algunos pasajes de la misma- y por aquellos que la conocieron y vivieron. Al lector le surge la duda de si realmente narra lo que vivió, lo que recuerda que vivió o lo que quiere o puede recordar, con lo que el libro se convierte en un ejercicio de memoria individual y de memoria histórica de uno de los momentos más duros de la historia de Argentina. Hay situaciones escabrosas como los interrogatorios, las torturas, las violaciones, las vejaciones o las desapariciones de los detenidos que impactan al lector, incapaz de comprender la crueldad que puede llegar a desarrollar el ser humano en aras de unos supuestos ideales. Y, sobre todo, hay una mujer que reconoce que cometió errores, pero a la que nadie puede juzgar porque no ha sufrido el horror que ella sufrió. Lectura muy recomendable, especialmente en los tiempos que corren. Labor impecable de la autora, que busca la objetividad por encima de todo sin evitar preguntas incómodas, aunque haya sido ella la única periodista a la que Silvia ha decidido contar su historia. El título del libro viene del hecho de que la familia de su marido recibió la llamada que avisaba de que Silvia estaba viva y no se lo comunicó inmediatamente a su padre, sino que lo retrasó de forma intencionada.